Trotz Star-Turns von Siobhan Finneran und Alan Cumming fehlt diesem jakobinischen Hexenprozess die magische Zutat

Geschichte 284
Serie 11 – Folge 8
Handlung
Trotz ihrer Regel, sich nicht in die Geschichte einzumischen, beschließt die Doktorin, die Hexenprozesse und Ertrinkungen zu stoppen, auf die ihr Team im Bilehurst Cragg des 17. Jahrhunderts stößt. Das trostlose Dorf Lancashire wird mit fehlgeleitetem religiösem Eifer von Becka Savage regiert, deren Mission, den Teufel zu vertreiben, unterstützt wird, als der von Dämonen besessene König James ankommt. Schlammranken beleben die Leichen der vermeintlichen Hexen und haben Becka infiziert, die sich in eine Morax-Königin verwandelt. Diese Außerirdischen versuchen, sich aus der Gefangenschaft auf dem umnachteten Pendle Hill in der Nähe zu befreien.
Erste UK-Ausstrahlung
Sonntag, 25. November 2018
Gießen
Der Doktor – Jodie Whittaker
Graham O’Brien – Bradley Walsh
Ryan Sinclair – Tosin Cole
Yasmin Khan – Mandip Gill
King James – Alan Cumming
Becka Savage – Siobhan Finneran
Willa Twiston - Tilly Steele
Alte Mutter Twiston – Tricia Kelly
Schmiede – Arthur Kay
Alfonso-Stavros Demetraki
Besatzung
Autorin – Joy Wilkinson
Regie: Sallie Aprahamian
Serienproduzent – Nikki Wilson
Musik – Laut Akinola
Designer – Arwel Wyn Jones
Ausführende Produzenten – Chris Chibnall, Matt Strevens
RT-Rezension von Patrick Mulkern
Es ist ein ausgereiftes und schmackhaftes Drehbuch von Newcomerin Joy Wilkinson, die eindeutig ein Gespür für Geschichte, ein Gespür für Details und dafür hat, wie man es während einer Doctor Who-Episode pfeffert. Sie etabliert farbenfrohe Charaktere – von der bösen Lady Becka Savage bis zum aufgewühlten King James – und verleiht Szenen psychologisches Gewicht. Ihre monströsen Schlammzombies sind eine gruselige Erfindung und der Science-Fiction-Dreh auf dem umnachteten Pendle Hill ist nicht schlecht. Auf dem Papier sieht das alles gut aus.
Leider fällt die Ausführung auf dem Bildschirm flach. Trotz eines düsteren Schauplatzes, des sich senkenden Himmels und sickernden Nebels, des Dreich-Wetters, das die Dreharbeiten heimsuchte, kann diese Produktion nicht viel dramatische Atmosphäre oder Authentizität aufbringen. Ich kann nicht wirklich an einer Gruppe von Schauspielern vorbeisehen, die tapfer durch Sumpf und eisige Kälte stapfen. Besonders die Mud-Crones sehen aus wie ein Haufen erschöpfter Komparsen, die hierhin und dorthin taumeln sollen. Im Gegensatz dazu sieht Mistress Savages Baronial Hall aus wie ein englisches Erbe, unberührt, unbewohnt, ohne einen Hauch von jakobinischem Schmutz.
Die Regisseurin Sallie Aprahamian (die auch Regie führte Spinnentiere in Großbritannien ) belebt die Dinge mit Overhead-Sweeps, vielen Nahaufnahmen aus niedrigen Winkeln, die besonders den König begünstigen, aber es gibt immer noch keine Tarnung für so viel Herumstehen, ein Mangel an Action und Spannung.
Siobhan Finneran ist eine beeindruckende Schauspielerin, die aus nördlichem Stahl geschmiedet wurde, daher ist es keine Überraschung, dass sie in diesem nördlichen Abdruck von Who eine weitere harte Nuss prägt. Ich wurde von ihrem Froideur in allem gekitzelt, von Rita, Sue und Bob Too (der Film von 1986) bis Downton Abbey. Sie kann in meinen Augen nichts falsch machen. Vor fünf Jahren, am Set von Benidorm, war sie freundlich und lud die Anwesenden ein, sie Shiv zu nennen, aber als ich es wagte, sie nach ihrem plötzlichen Abschied von Downton zu fragen, blickte sie mich vernichtend an. Ich war Shivved.
Sie ist herrlich zitternd als Becka Savage, die verwitwete Landbesitzerin von Bilehurst Cragg. Als entsetzliche Harridanin, die davon besessen ist, Satan aus ihrem Dorf zu vertreiben, hält Becka wöchentliche Feiern ab, um alle Einheimischen auszurotten, die ihr in die Quere gekommen sind oder sogar als Hexen ausgelegt werden könnten. Mein Gewissen ist rein, versichert sie. Wie immer hat die Tyrannin jedoch am meisten zu verbergen, und bald sickert schlammige Gänsehaut aus ihren Tränenkanälen.
Mistress Savage beginnt, mich aus den Augen zu verlieren, sobald ihre Geheimnisse ans Licht kommen. Sie mag eine düstere Nordländerin sein, aber es ist unwahrscheinlich, dass ihre Ladyschaft den Pendle Hill bestiegen hätte, um diesen Baum alleine zu fällen. Sie hätte Schergen für solche niederen Aufgaben. Und sobald sie sich in das Morax-Lady-Monster verwandelt … Nun, es ist ein anständiger Make-up-Job, unangenehm, der an Lächerlichkeit grenzt, und viel zu ähnlich wie die hölzerne Eliza im Jahr 2018 Klopf klopf . Und was für ein Gähnen, wenn sie anfängt, ihre Drohungen und ihre Hintergrundgeschichte mit einer dieser Standard-Sci-Fi-Synth-Stimmen herauszubrüllen.
Ich habe auch ein paar Probleme mit King James. Dem informierten Betrachter ist sein Eifer für die Hexenjagd vielleicht bereits bewusst und dass er seine Abhandlung Daemonologie veröffentlicht hat, aber würde der Monarch wirklich ohne Pferd und mit nur einem Beschützer an seiner Seite durch das Land pirschen? Ich muss inkognito reisen und ich mag auch das Drama, das James als Erklärung anbietet, als er seine Maske abnimmt. Und würden Becka Savage oder die loyalsten Untertanen im ganzen Königreich den Souverän sofort erkennen und die Beglaubigung dieses Fremden akzeptieren?
Alan Cumming ist zweifellos ein Star. He’s Giving A Performance – eine, die eigentümlich irgendwo zwischen Blackadder und Scotch Egg angesiedelt ist. Er entscheidet sich für einen noblen anglisierten schottischen Akzent – aber wer weiß schon, wie James tatsächlich gesprochen hat? Cummings Shtick bringt mich direkt aus dem Drama heraus, aber ich habe den Verdacht, dass ich seine Interpretation mehr genießen würde, sollte ich diese Episode jemals wieder besuchen.
König James I. von England und Irland (James VI. von Schottland) wurde selten als zentrale Figur im Fernsehen oder Film untersucht; In Dramen über seine Mutter Mary, Queen of Scots, seinen Sohn Charles I oder seinen Möchtegern-Attentäter Guy Fawkes spielt er normalerweise nur am Rande mit. Aber James ist eine faszinierende Figur, und seine Komplexität wird hier von Joy Wilkinson gut gezeichnet. Ich genoss sein Herz-zu-Herz im Wald mit Ryan; Er schmälert Ryans jüngste Trauerfälle nicht, sondern kann sie nur mit „Mein Vater wurde von meiner Mutter ermordet, die dann eingesperrt und enthauptet wurde“ übertrumpfen.
Wilkinson spielt mit James’ sadistischer Ader, verkauft weder seinen Glauben an Gott und seine Besessenheit von Satan, noch weicht er seiner Sexualität aus. Natürlich findet der König Gefallen an Ryan. Was ist Ihr Fachgebiet, mein nubischer Prinz? Folter? er phantasiert. Sein letzter königlicher Befehl ist, dass Ryan als sein neuer Beschützer zu ihm nach London kommt. Es ist schön, dass Ryan nicht entsetzt ist, sondern die Begeisterung Seiner Majestät mit sanftem Humor ablenkt.
Seltsamerweise fühlen sich die Zeitreisenden von Becka und James angezogen – sie genießen fast die Gesellschaft dieser blutrünstigen Mörder, weil sie die charismatischsten Menschen in der Umgebung sind. Die Dynamik ändert sich, wenn Vertrauen gewonnen und verloren wird, aber besonders der Doktor versucht immer wieder, den König herauszulocken. Sie können Menschen nicht verletzen, nur weil Sie Angst haben, sich der Dunkelheit in Ihnen zu stellen, sagt sie. Du musst besser sein als das. Er hört auf ihren Rat, blockiert ihn und beschließt, sie trotzdem in den Teich zu tauchen.
Wenn die Dreharbeiten für Besetzung und Crew miserabel waren, scheint es für Jodie Whittaker doppelt düster gewesen zu sein. Es muss eine Stuntfrau sein, nicht der Star, die in den Teich taucht, um Old Mother Twiston zu helfen, und später in den Hexenprozess des Doktors eintaucht, aber Whittaker verbringt einen Großteil der Episode klatschnass. Gut für sie. Sie ist heldenhaft. Natürlich würde diese Ärztin immer als Hexe vor Gericht gestellt werden. Unweigerlich entkommt sie ihren Ketten, während sie über Houdini schwatzt (wirklich, schon wieder Doktor?) und ist entsetzlich nervig, wenn sie wie eine durchnässte Stockente die Böschung hochschlägt und kreischt: Hallo Team! Gang! Familie!? Duck sie wieder, sage ich.
Ich hatte große Hoffnungen auf eine Geschichte, die von Frauen geschrieben und inszeniert wurde, mit einer weiblichen Hauptrolle, einer fabelhaften Schauspielerin als Hauptschurke und einem preisgekrönten Star, der zufällig schwul ist, da ein Monarch schwul sein soll, aber als Produktion von The Witchfinders nicht nicht zu einem berauschenden Trank verschmelzen. Einige lebenswichtige magische Zutaten – und ich kann nicht genau sagen, welche – wurden nicht in den Kessel gestreut.